作为《湄公河行动》和《红海行动》的忠实影迷，林导新作《紧急救援》一上映，老爸就非得拉着我去看了，边看边拍大腿：

你看看咱们国家电影多牛！

这种话如果在几年前说起，一定会惹人笑话。与好莱坞成熟的工业化体系相比，中国电影的制作水平就像个刚学会走路没几年的小孩，水准参差不齐。直到近两年一系列大制作重工业电影的惊艳表现，才刷新了影迷心中的刻板印象。

而这里面，最厉害的那个人，叫做林超贤！

这次的《紧急救援》，在一定程度上就体现了华语电影工业水准的最高水平。

《紧急救援》以中国海上救援队为原型，让一群默默守护我们生命安全的中国英雄出现在了公众视野内。和普通的救援情况不同，在海上救援中，只要遇险者需要，救援队员要随时准备上天、入地、下水，或者是冲进火场，想要如实还原他们的救援工作，是很考验电影制作团队的。

正因如此，林导为这部电影筹备了整整五年，才有了我们在影院里看到的顶级视听效果。

在筹备过程中，单单是为了水戏的选址，林导就辗转国内外多个地点，最终考虑到墨西哥的气温较为温暖，对演员和工作人员更友好，才定下了曾经拍摄过《泰坦尼克号》的Baja Studio摄影棚。在这个诞生过诸多大片的地方，剧组创造了使用影棚最多、制作最大及难度最高的拍摄纪录。

为了影片开头的钻井平台救援戏，坚持实景拍摄的林导按照1:1的比例实景搭建钻井平台，才有了我和老爸这样的观众看到电影开场的震撼。电影里安排了客机坠海的镜头，林导就远赴拉斯维加斯买飞机，毫不吝惜地弄断机身扔海里，只为最好的视觉效果。

“硬件”如此，林导对“软件”自然也不会放松。找来专业团队还不够，他还请来了曾经获得过奥斯卡金像奖的鲍德熹做摄影指导，“压榨”尽他从影35年以来的经验。

演员们也不能放过，水面水底救援训练、深浅水闭气控制、深潜水救援障碍排除训练、直升机悬吊救援……一切都要像个真正的救援队员那样，接受最专业严苛的训练。这种被吐槽为“禽兽导演”的作风，成就了我们在影院里看到彭于晏深潜水面下近30米自救戏的惊艳。

可以说，我们在影院里看到的每一幕炸裂人心的画面，都是剧组所有人挑战极限的结果。一部电影中拍摄多场救援戏，中间以文戏过渡，这种特殊的叙事结构，使得电影中展现出来的救援队日常是那样真实。不同于单场救援戏，在生活化场景的过渡下，每一位救援队员的形象都变得无比丰满。

男主角高谦与儿子聪聪之间的浓郁感情，绞车手赵呈和女友生死相隔的遗憾，高谦与女机长在默契合作中产生的情谊，甚至是选择退出救援队的队员……这些海上的“中国英雄”因此不再是单薄的高大形象，感情为他们注入了血肉，让这些电影中的形象“活”了过来，也更能让我们联想到现实生活中的救援队员们。

聪聪做了噩梦，求爸爸不要再去救援的那一幕，堪称是电影中最戳人心弦的场景，也让这部电影与过往片面讲述英雄“高大上”的片子迥然不同。

无论是电影还是现实，每一位救援队员都首先只是个普普通通的人，他们也会怕会累，多年的训练和出生入死或许能让他们坦然面对救援过程中的种种波折，他们身后的家属却不可能有一刻不担惊受怕。

这种“真实”的拍摄绝对没有把英雄变“渺小”，相反，正是因为他们的“普通”，才让这些勇敢站出来的人显得更加高大。

“超贤出品，必属精品”，《紧急救援》并没有辜负影迷们的期待。不论从电影的制作还是内涵，我们可以从中看到的，是华语电影在短短时间里的巨大进步。而未来，也定将有更多的好片子涌现出来，让所有影迷都可以骄傲地说，咱们中国电影，就是牛！